为丰富教学实践，提升教学质量，11月18日上午，文学院中国古代文学教研室本学期的公开课教研活动顺利开展。活动以“公开课展示+集中评课研讨”的形式展开，由教研室主任黄昌宇博士主讲，授课对象为23级陶行知实验班学生。汉语言文学专业负责人石艺教授，23陶班班主任梁晗昱博士，以及莫山洪教授、许彰明副教授、王茁博士等多位资深教师共同参与听课与点评，为课程质量“把脉问诊”。

课程以《明传奇的兴起与李开先的<宝剑记>》为主题，分为两大模块，层层递进、环环相扣。前半段聚焦“文学史脉络”，讲述明传奇的定义、体制，梳理其发展历程与早期四大声腔的演变，重点解析昆山腔如何从中脱颖而出成为主流。教师以提问的形式，引导学生回顾宋元戏曲知识点，通过对比元杂剧与明传奇的异同，加深对中国古代戏曲发展规律的理解，实现“温故知新”的教学效果。

明传奇早期的四大声腔，以及昆山腔是如何兴起并逐渐占据主流。教师通过提问的方式，让学生回顾本学期之前学习过的宋元戏曲相关内容，引出新课，并使学生思考、讨论元杂剧与明传奇的异同，从而理解中国古代戏曲发展的规律。后半段则转向“文本深度解读”，以嘉靖、隆庆年间的《宝剑记》《鸣凤记》《浣纱记》三大传奇为线索，勾勒出传奇创作“文人化”的发展轨迹。其中，李开先的《宝剑记》作为核心案例讲解。这部作品改编自《水浒传》林冲故事，寄寓了李开先盛年被罢、沉埋乡里的苦闷与愤慨。教师通过对比《宝剑记》与原著小说的差异，引导学生体会小说与戏曲两种文体的艺术差异。

课程亮点纷呈，在解析《宝剑记》经典篇目《夜奔》时，教师不仅带领学生逐字品读唱词中的情感张力，还特别播放了著名戏曲表演艺术家裴艳玲女士的昆曲《林冲夜奔》片段。视听结合的教学方式，既帮助学生精准把握剧本内涵，更让大家直观感受到戏曲作为舞台艺术的鲜活生命力。

“同样是写林冲被逼上梁山，中学课文《林教头风雪山神庙》与《夜奔》的表现方式有何不同？”课程尾声，教师抛出的思考题，衔接师范生培养目标，引导学生思考在中学语文教学中，运用情景教学法（如改编课本剧）、视频辅助教学时，如何把握文学文本与戏剧表演、文字与画面的差异，让文学史知识真正服务于未来教学实践。

公开课结束后的评课研讨环节，气氛热烈。石艺教授与莫山洪教授指出，“中国古代文学史”课程不仅要让学生掌握文体、流派等知识，更要培养其文学鉴赏与分析能力，传承中华优秀传统文化。因此，教学中需坚持“以作品为核心”，将文学史讲解与文本赏析深度融合，同时紧扣师范生培养需求，实现“学用结合”。针对课程提升空间，老师们建议进一步强化学生主体地位，更好地将OBE理念（以学生为中心的成果导向教育）融入课堂设计。其他参与教师也纷纷结合自身教学经验分享见解，提出诸多建设性意见。此次公开课教研活动，既展现了优质课堂的教学魅力，也通过集体研讨凝聚了教学智慧，为后续古代文学课程的优化升级提供了有力支撑，圆满达成预期目标。